Im Moment könntest du einen Penny in einen Raum werfen und er würde eine Androidenrebellion treffen. Zwischen Westworld und Blade Runner 2049 , Fernsehen und Film haben ihren Anteil an transhumanistischen Träumereien, alle vollgepackt mit Fragen zur künstlichen Intelligenz, die alle die gleichen existentialistischen Beats abdecken. Detroit:Mensch werden schließt sich dem Kampf an, aber in einem Medium aus verzweigten Pfaden und Spieleragenturen. Die Ergebnisse sind fesselnd und hängen von einer Handvoll einprägsamer Charaktere ab, werden aber durch einen interaktiven Ansatz, der sein Potenzial verschwendet, von der Größe zurückgehalten.
Wie das Spiel von Quantic Dream aus dem Jahr 2010, Heavy Rain , Detroit ist um drei Charaktere herum strukturiert, allesamt Androiden, die jeweils einen anderen Ausgangspunkt in den sozialen Schichten der Stadt haben. Da ist Markus; ein Hausmeister-Androide, der sich um einen freundlichen, reichen Maler kümmert. Da ist Kara; ein Haushälter-Android, das einem arbeitslosen Vater gehört. Und da ist Connor; Ein hochmodernes Polizeimodell, das die Aufgabe hat, fehlerhafte Androiden, sogenannte „Abweichler“, zu jagen. Das in Kapitel unterteilte Spiel springt von einem Charakter zum nächsten und verwebt ihre individuellen Bögen zu einer größeren Geschichte über den Aufstand der Roboter gegen ihre menschlichen Unterdrücker.
Wird die Revolution gewalttätig sein? Das ist Detroit 's zentrale Frage, und das Spiel hat eine raffinierte Art, Ihre Entschlossenheit zu testen, indem es Sie in schwierige Situationen drängt. Was sollten Sie tun, wenn die Armee auf Ihren friedlichen Protest schießt? Hebst du deine Hände in die Luft oder wehrst du dich? Wenn Ihr Freund Ihnen sagt, dass Sie angreifen, sollten Sie? Das ist Detroit von seiner besten Seite; wenn es Sie dazu bringt, impulsiv zu reagieren und vorgeplante Entscheidungen mit schnellen Entscheidungen zunichte zu machen. Es zeigt, wie Gewalt eskalieren kann, wie sie oft reaktiv ist und dem Wunsch entspringen kann, bestimmte Menschen zu beeindrucken.
Rebell, Rebell
Detroit s politische Machenschaften hängen von Markus ab, während Karas Geschichte eine intimere Geschichte über eine Frau und ein junges Mädchen auf der Flucht ist. Connor hingegen dreht sich um eine polizeiliche Untersuchung, die den Blade Runner hervorbringen wird -artiger Android auf Kollisionskurs mit dem revolutionären Anführer der automatisierten Pfleger. Oder auch nicht … Es ist möglich, dass jeder dieser Charaktere während des Spiels stirbt oder dass Entscheidungen getroffen werden, die ihre Weltanschauung verändern. Ästhetisch hat Quantic Dream gute Arbeit geleistet, indem es jedem Strang ein eigenes Gefühl gegeben hat, mit unterschiedlichen Farbpaletten, Kinematographie und Sounddesign. Jedes könnte der Kern eines eigenständigen Spiels sein, und zusammen bieten sie ein effektives Prisma für die Ereignisse in Detroit .
David Cages Dialoge sind am besten, wenn sie sich in die Beats eines blöden Cop-Dramas einpendeln
Von den dreien ist Connors Geschichte die vollendetste. Vielleicht liegt es daran, dass der Dialog von David Cage am besten ist, wenn er sich in die Beats eines breiigen Cop-Dramas einfügt, aber die Charaktere sind einprägsamer und ihre Bögen verdienter als in anderen Teilen des Spiels. Bryan Decharts Auftritt als Polizei-Androide hat Anklänge an Kyle MacLachlan in Twin Peaks , während Clancy Brown als seine trinkfreudige Partnerin eine sympathische Version des alten Archetyps ist und geschickt Humor zu einer ansonsten eher skrupellosen Reihe von Drehbüchern hinzufügt.
Ein weiterer Grund, warum Connors Abschnitte glänzen, ist die Tatsache, dass sie dem Spieler mehr zu tun bieten. Tatorte müssen untersucht, Zeugen verhört und Abweichler aufgespürt werden. Dies umfasst die spielerischsten Aspekte von Detroit , aber es fügt dem Verfahren auch eine sinnvolle Ebene der Interaktivität hinzu. An anderer Stelle tendieren Ereignisse in Markus und Karas Handlungssträngen zu Quick-Time-Ereignissen, die in einer Handvoll Fällen sinnvoll sind, aber überstrapaziert werden und sich frustrierend anfühlen, wenn es darum geht, den Ablauf einer Szene zu diktieren. Wenn mein Charakter aufgrund einer Entscheidung, die ich getroffen habe, einen bestimmten Weg einschlägt oder stirbt, fühlt sich das schwer an … Wenn es daran liegt, dass ich R1 nicht rechtzeitig gedrückt habe, fühlt es sich billig an.
Diese tonale Dissonanz ist am deutlichsten in Karas Handlung zu spüren, die etwas von Detroit enthält die beunruhigendsten Momente. Ich habe bereits darüber geschrieben, wie problematisch die Darstellung von häuslicher Gewalt im Spiel in einer frühen Szene ist, und ich behaupte, dass die Bekämpfung eines missbräuchlichen Vaters durch Schütteln des Controllers eine grobe Art ist, Spannung aufzubauen. Die Verwendung von Post-Scene-Charts, um Ihre Entscheidungen zu präsentieren und zu weiteren Durchspielen zu ermutigen, ist auch eine reduzierende Methode, um Momente einzurahmen, die im Missbrauch Ihrer Charaktere verwurzelt sind. Es gibt jedoch Schichten in dieser bestimmten Szene, die es rechtfertigen, das Spiel vollständig durchzuspielen, um sie vollständig zu berücksichtigen.
Glänzende Maschinen
Quantic Dreams nahe Zukunftsversion von Detroit ist eine Sammlung wunderschön gerenderter Dioramen. Es ist nicht ganz klar, warum blinkende rote Wände Sie daran hindern, außerhalb der Grenzen einer Szene zu reisen, besonders wenn Sie zu einem „Abweichler“ geworden sind, aber das Spiel macht im Allgemeinen gute Arbeit, um den Eindruck eines offenen Raums zu erwecken, während es Sie zu einem führt Zielsetzung. Die Art und Weise, wie Text die Umgebung des Spiels überlagert, ist ebenfalls eine nette Geste, da interne Beobachtungen mit prägnanten Sätzen stilvoll gekennzeichnet werden.
Siehe auch The problem with Detroit:Become Human’s handling of Domestic abuseDie Architekten, die der KI beibringen, Städte zu druckenVon Minecraft über Everybody’s Gone bis zur Entrückung, wie das wirkliche Leben die Spiele imitiert, die wir spielen
Die Musik und das Sounddesign sind größtenteils effektiv, obwohl es manchmal zu überheblichen, einwickelnden Szenen wird, anstatt die Dialoge und Darbietungen für sich selbst sprechen zu lassen. Das Spiel ist voll von beeindruckender Mo-Cap-Arbeit, und es gibt Zeiten, in denen Sie sich zurücklehnen und vergessen, dass Sie sich keinen Live-Action-Film ansehen – zumindest bis Sie von der 11. Zeitereignis. Interaktionen mit Charakteren sind viel einfacher zu pflegen, wenn Sie überzeugende Gesichtszüge haben, obwohl Ihre Beziehungen an ein Telltale-artiges System von ausgeschilderten Zustimmungen und Ablehnungen gebunden sind, das sich – wie die Post-Scene-Charts – mit einigen im Widerspruch befindet Detroit nuanciertere Ziele. 
Am besten drängt dich Detroit in Rollen, in denen du dich nicht wohlfühlst
Ein Spiel über Entscheidungen sollte perfekt zu einer Geschichte über Agentur passen, also ist es schade, dass viele von Detroit Die Interaktionen von fühlen sich wie lächerliche Füller an. Wenn Detroit macht Fortschritte, balanciert jedoch charakterbasiertes Geschichtenerzählen mit größeren Themen rund um Unterdrückung und Rebellion aus. Im besten Fall drängt es Sie in Rollen, in denen Sie sich nicht wohlfühlen (wie langweilig wäre eine Geschichte, wenn sie um drei heilige Protagonisten herum aufgebaut wäre?), obwohl es faszinierend gewesen wäre, zu sehen, wie Quantic Dream weiter in diese Richtung geht – wirklich Ideologische Heuchelei herauskitzeln und den Spieler zu beunruhigenden Gedanken über den Preis der Freiheit anregen.
Vielleicht ist dies ein größeres Problem bei verzweigten narrativen Spielen, da negative Ergebnisse das Gefühl vermitteln, dass der Spieler Fehler gemacht hat, anstatt Momente des Pathos an sich. Die Absicht mag darin bestehen, den Spielern das Gefühl zu geben, für ihre Entscheidungen verantwortlich zu sein, aber das Wissen, dass es andere Möglichkeiten gibt, führt nur dazu, dass sich die ganze Angelegenheit künstlicher anfühlt. Die Todesfälle und Tränen werden auf einem Flussdiagramm zu trivialen Ergebnissen reduziert, die immer wieder durchlaufen werden können, bis ein „gewinnendes“ Ende erreicht ist.
Detroit macht dennoch gute Arbeit, indem es seine drei Protagonisten in eine vielschichtige Geschichte einwebt, und versteht die Bedeutung des Charakters, um Sie zu ermutigen, sich um die Entscheidungen zu kümmern, die Sie treffen. Neben all dem Gerede über Androidenrechte und Revolution wollen wir letztendlich, dass die Leute uns mögen. Während Quantic Dream in der Vergangenheit dafür kritisiert wurde, dass seine Geschichten von sich selbst abgekommen sind (vergessen wir nicht den letzten Akt von Fahrenheit ) kommt Detroit mit einer Geschichte zusammen, die ihre Gesten zu sozialen Themen mit Momenten der Intimität verankert.